TARO NASUでは7月5日より、ロサンゼルスを拠点に国際的に活躍するアメリカ人アーティスト、デヴィッド・ホーヴィッツの個展「Is it too confusing?」を開催いたします。

ホーヴィッツは、写真、言語、本、パフォーマンスなどを制作活動の基盤としながら、従来のホワイト・キューブの枠組みを超えた、多様かつ非定型な表現手法を一貫して探求している。彼の多面的な実践の核心には、現代社会に固有の問題への批評的な眼差しがあり、彼の作品には深い省察と視座をもたらしている。

バス・ヤン・アデルや河原温などのアーティストから影響を受けながら、ホーヴィッツは「時間」や「記憶」、そしてそれらの不可避的な「消滅」といった本質的に捉えがたいものを、コンセプチュアルかつ物質的なアプローチによって可視化しようとする試みを長年にわたり続けてきた。

本展では、ホーヴィッツが長年取り組み、現在も継続しているプロジェクト「Nostalgia」シリーズを、スライド・プロジェクションと壁面テキストを用い、完全なかたちで包括的に紹介する。さらに、人間の存在における二つの決定的な瞬間――「誕生」と「死」――について省察した新作ネオン作品、そして河原温の重要シリーズ「日付絵画」へのオマージュ作品も展示される。これら一連の作品を通じて、私たちは「生きられた時間」――すなわち、日常のリズムのなかで知覚し経験している時間――の本質について、思索が促されることだろう。

デヴィッド・ホーヴィッツ | David Horvitz
ロサンゼルス生まれ。現在、同地を拠点に制作活動。
Follow Fluxus – After Fluxus 2020（2020年）、Henraux Prize（2018年）、EAF15: Emerging Artist Fellowship – Socrates Sculpture Park（2015年）、Rema Hort Mann Emerging Artist Grant（2011年）を受賞。
主な展覧会に「A new garden from old wounds」（ChertLüdde / Potsdamer Strasse 97、ベルリン、2024年）、「Le Retour［The Return］」（Mrac Occitanie、セルニャン、2023年）、「Let Us Keep Our Own Noon」（パトリック・ステファン企画、ポンピドゥー・センター・メッス、メッス、2022年）、「The Shape of a Wave Inside of a Wave」（ソフィー・カプラン企画、La Criée centre d’art contemporain、レンヌ、2019年）、「snap+share: transmitting photographs from mail art to social networks」（SFMOMA、サンフランシスコ、2019年）、「Carte blanche to Camille Henrot」（パレ・ド・トーキョー、パリ、2017年）、「Ocean of Images: New Photography 2015」（MoMA、ニューヨーク、2015年）、「David Horvitz: Gnomons」（ヘルガ・クリストファーセン企画、ニュー・ミュージアム、ニューヨーク、2014年）など。